por  Francisco Campos

JUEGOS:

Metroid

Podrán pensar que es algo difícil llevar las aventuras de Samus a la pantalla grande, sobre todo si la gente de Nintendo quedó dolida después de su única aparición en la horrible pelicula de Mario Bros. Además Shigeru Miyamoto afirmó que se arrepentía profundamente de haber otorgado la licencia del fontanero en 1992, sin embargo, igualmente manifestó que estaba abierto a recibir propuestas siempre y cuando cumplan ciertos requisitos, entonces,  yo me pregunto ¿Por qué no?

Una película de Metroid podría sentrarse en la trama de la primera entrega del juego: Samus debe ir al planeta Zebes a enfrentarse a Mother Brain, Ridley y los demás piratas del espacio para evitar que pongan sus cochinas garras sobre los Metroid, no sin antes haber acordado un buen turro de dinero – recordemos que  Samus no trabaja por amor al arte -, además, se pueden incluir los flashbacks de Samus que aparece en Metroid Zero Mission.

Con justa razón podrían pensar que a Metroid ya se le pasó la hora, porque han pasado muchos años desde su estreno, pero ahora los efectos especiales ya están más avanzados que antes y podrían contribuir de mejor manera a reproducir de una forma fiel y equilibrada el juego en el celuloide sin herir las susceptibilidades de los fanáticos de la serie.  Ahora bien,  quien podría hacer de Samus?  Tendría que ser alguien femenina pero ruda al mismo tiempo, eso está claro. He visto imágenes de ella en las que sale rubia y se parece a Scarlett Johansson y otras en la que sale más trigueña y parecida a la Jennifer Gardner, sin embargo, ninguna de las dos me convence.  Según yo, Jessica Alba podría ser una buena opción, teñida rubia por supuesto.

Ninja Gaiden

Ryu Hayabusa es el ninja más la zorra de todo el mundo de los pixeles y se merece sin duda una película. Además, no es un juego cuyo historia se haya ramificado mucho y que haya incluido muchos personajes nuevos.  Salvo el  último Ninja Gaiden,  lanzado hace un par de meses, los tres primeros giran en torno a la misma historia que incluye la muerte del padre de Ryu – que aparece en la presentación del primer Ninja Gaiden y cuya adaptación a la pantalla grande  bien hecha sería más que la zorra -,  el eclipse de los 800 años, la CIA que mete sus narices y  la periodista intrusa que termina muerta por sapa.

Por otra parte, los personajes principales están bien definidos – un par de buenos y un par de malos – y su aparición se puede ir intercalando a lo largo de la trama, la que podría tener flashbacks  para explicar la historia de mejor manera a  medida que se va descubriendo el malvado complot.  Además, hace mucho tiempo que no se hacen buenas películas de ninjas  – si es que hay alguna buena – y Ninja Gaiden entrega una muy buena historia para una película de calidad, siempre y cuando esta se apegue a la trama original.  Ahora bien, con respecto al protagonista nos volvemos a enfrentar a la misma duda ¿Quién podría hacer de Ryu? Probablemente algunos pensaron en Jet Li, sin embargo, Ryu es una joven veinteañero y el Jackie Chan del nuevo milenio ya está muy viejo.

Monkey Island

Siempre creí que Monkey Island podría ser una buena película, pero, ahora que lo pienso bien, Monkey Island ya tiene su adaptación a la pantalla grande bajo el nombre de “Los Piratas del Caribe”,  saga que, curiosamente, se divide en tres películas con una estructura muy similar a las tres primeras entregas del juego. En vista de lo anterior, no quiero parecer en extremo quisquilloso, pero me parecen muy sospechosas las similitudes entre Monkey Island y Los Piratas del Caribe, partiendo por el personaje principal, un pirata torpe y amanerado cuya rudeza difiere de la del resto de los piratas, eso sin mencionar en que en ambos casos hay una protagonista más varonil que el personaje principal – además de ser hija de una autoridad importante – , un pirata malvado con rasgos sobrenaturales, un tesoro maldito,  voodoo, mounstros marinos y un largo etcétera.

Si no me cree, vea este revelador video.

COMICS:

Maus

Publicada entre 1980 y 1990 en la revista Raw por el dibujante Art Spiegelman, Maus cuenta la historia de Vladek Spiegelman – padre del dibujante -, un judío polaco que debió enfrentarse al Holocausto y a la reclusión en un campo de concentración Nazi. Por otra parte, Maus  fue una de las primeras novelas gráficas en ganar el reconocimiento de la crítica, haciendose de un premio Pulitzer en 1992.  Igualmente, el año 2008, Entertainement Weekly  publicó una lista de las “100 mejores lecturas de 1983 hasta el 2008″ en la que Maus ocupó el puesto número siete, lo que claramente la hace una historia atractiva para ser llevada a la pantalla grande.

Ahora bien, claramente no podría haber una película de Maus con protagonistas de carne y hueso ya que – como los que la han leído saben – todos los personajes de la novela son animales, siendo los ratones los principales, entonces la única opción de llevar Maus al cine sería a través de una película animada. Algunos pensarán que Maus tiene una trama muy fuerte para ser una película animada pero eso no es problema, hace tiempo ya que buena parte de las películas animadas abordan tramas de adultos, como por ejemplo Las Trillizas de Belleville o Persépolis. Otros podrán decir que al utilizar animales como personajes se trivializa un poco la cuestión del Holocausto, sin embargo, que los personajes de la novela sean animales no disminuye en lo absoluto la intensidad del relato de Spiegelman. Además, la elección de ratones como protagonistas de la historia no fue una cuestión antojadiza si no que se remite a las palabras de Hitler quien señaló que los “judíos no eran más que ratas”.  (la explicación de las caracterizaciones antropomorfas pueden leerlas más detalladamente aquí)

Contrato con Dios

Escrita y dibujada por  estadounidense Will Eisner – autor de The Spirit, cuya adaptación al cine está próxima a estrenarse -  y publicada en 1978, Contrato con Dios es considerada la primera novela gráfica,  no porque haya sido la primera publicación de este tipo,  si no que fue la primera novela gráfica en atribuirse dicha categoría y la primera en recibir una buena acogida por parte de la crítica, lo cual es un gran mérito ya que, durante muchísimo tiempo en Estados Unidos todo lo que tuviese relación con los comics tenía inmediatamente una connotación peyorativa.

Ambientada en los guetos judíos del Nueva York de 1930, Contrato con Dios relata cuatro historias inspiradas en la infancia de Will Eisner y en la que se retrata de gran manera a la comunidad judía de la Gran Manzana en el periodo previo al Holocausto,sin caer en excesos  ni en parodias de los clásicos estereotipos judíos provenientes de Europa del Este. Está bien, Maus igual tiene que ver con los judíos y pareciera que estoy bombardeando Disorder con propaganda filosemita, pero la verdad es que es sólo una coincidencia.  Contrato con Dios  poco tiene que ver con los judíos en general, ya que su presencia se limita al contexto del lugar geográfico en el que se desarrollan las historias. Aquí lo más importante es la presencia de Dios como juez supremo  y como el personaje  que no se ve pero que sutilmente induce el final en cada una de las historias.

Particularmente,  creo que Contrato con Dios sería una buena película  de drama ambientada en un lúgubre Nueva York  que sufría las consecuencias de la Crisis de 1929  – Guatonsumami useless knowledge -    y en la que se intercala el desarrollo de las historias hasta alcanzar el desenlace con un elemento común.  Este formato  ya se ha visto  en películas como  Requiem for a Dream, Babel, Crash, etc , de manera que la sandía ya está calada.

Diablo

Publicado a intermitentemente a partir de 1996,  Diablo fue un intento serio de hacer un comic chileno pero con un formato extranjero, muy similar al del manga japonés de mediados de los noventas. Desafortunadamente, solamente se quedó en un intento ya que, al final, la serie se transformó en un popurrí de lugares comunes y situaciones recicladas de otras series.

Sin embargo, si Olguín filma joyita tras joyita y se faja una buena cantidad de plata con cada bodrio que hace, no encuentro tan descabellada la idea de llevar las aventuras del hijo del torturador a la pantalla grande. Obviamente no tendría que ser una película que uno tenga que tomarla en serio,  perfectamente puede ser una película bienintencionada y sin mayores pretensiones como Kiltro y Mirageman e incluso, podría ser protragonizada por el mismísimo Latin Dragon, Marko Zaror.